Skip to main content

Nutritional assessment of wheat biscuits and fortified wheat biscuits with citrus peels powders

Research Abstract
Citrus peels, the waste by-products of citrus juices factories are reckoned valuable healthful functional food. The present investigation performed to assess nutritional status of wheat and fortified biscuits with citrus peels powders. Study included determination of gross chemical composition, caloric value, minerals (Fe, Mn, Cu, Ca, Mg, Na, K and P) of wheat and fortified biscuits with citrus peels powders. Likewise physical and sensory characteristics of control and 10% fortified wheat biscuits with the four studied citrus peels ...
Research Authors
Hanan MKE Youssef, Rasha MA Mousa
Research Department
Research Journal
Food and Public Health
Research Member
Research Rank
1
Research Year
2012

"النحات المصرى بين الإلزام والالتزام فى ظل العولمة "

Research Abstract
يتفاعل فنان العصر الحديث فى ظل ثورة الاتصال مع وسائل الاتصال الحديثة تحت ظل العولمة وتحول العالم الى مفهوم القرية الصغيرة ، تتصارع داخل الفنان الرؤى الفنية بين معطيات العصر وأدواته وبين ما يحمله المكان والزمان من هوية ثقافية تتضافر مع ظروف الحياة الاجتماعية والسياسية والثقافية . لذا يناقش البحث حرية الفنان وتمسكه بالهوية القومية وحداثة ومواكبة رؤيته الفنية لنتاج العصر ، فالفنان شاء ام ابى ابن بيئته غير ان سلبيات مفهوم العولمة تساهم بشكل كبير فى صراع الحفاظ على الخصوصية ومن ثم التفرد والتميز حيث الاستغراق فى المحلية هو السبيل لبلوغ العلمية مع الحفاظ على مواكبة حركة تطور الفنون بشكل عام ( مرئية ومقروءة ومسموعة ) فالتمسك بالتراث مع التأثر به بحيث يشكل ملهماً يستطيع الفنان استيعاب خصائص تراثه لتنضج داخل مخيلته رؤيته الفنية التى تستمد اواصلها من خصوصية الثقافة والهوية ، ولا يعنى ارتباط المبدع بتراثه بالقراءة او التأثر الظاهرى السطحى لبعض مفردات التراث ، فالتأثر بالتراث يتأتى بعد الوعى والادراك بالمقومات الفكرية التى منحت كل عصر خصائصه وسماته . كما يتعرض البحث للمقارنه بين الالزام والالتزام ، فالالزام دوما ما يفرض على المبدع من قضايا او موضوعات يكلف بالتعبير عنها ، بينما الالتزام وهو جانب معنوى يعمق من ارتباط المبدع بالهويه الثقافية للمكان والزمان، وبين كل هذه المعطيات تأتى العولمه بالعديد من الايجابيات والسلبيات ويحاول الباحث القاء الضوء عليها ودراسة كيفية تجنب سلبياتها وتفعيل نقاط الاستفاده منها ولقد ساهم الفنان المصرى وخاصة النحات فى الارتقاء بالحضارة المصرية منذ قديم الزمن وحتى الان وتميز اعماله بمكانه اتسمت بالشوخ والرفعة وروعة المنظر وجلال التعبير عن الهوية المصرية من فكر ومعتقدات دينية واجتماعية مما حافظعلى شكل النحت المصرى. وبالرغم من بعض المظاهر الالزام فى النحت المصرى من خلال الاعمال النحتية الممثلة فى الموضوعات الخاصة بالاعمال المكلف بها الفنان من قبل الهيئات والمؤسسات الدولة للتعبير عن مناسبة ما الا ان هناك الالتزام فى النحت المصرى من قبل الفنان
Research Authors
محمد محمد عبد الحكيم
Research Journal
مؤتمر
(الإبداع بين الالزام والتمرد)


المؤتمر الدولي الحادى عشر لكلية الفنون الجميلة بجامعة المنيا

في الفترة من 23 إلى 25 مارس 2014
Research Publisher
جامعة المنيا
Research Rank
4
Research Year
2014

Symbolic and Expressive Connotations of Selections of Graffiti of the Arab Revolution as an Approach to Experimentation in the Field of Painting Teaching

Research Abstract
The fine arts are considered as one of the most important arts that express the political life events as one of global changes. Each stage has its intellectual product that generally reflects all kinds of arts creativity and the fine arts particularly. The Arab revolutions contemplator notices the emergence of several graffiti on some walls in Egyptian governorates. Through this research, the researcher observes and analyzes selections of these graffiti that expressed the Arab revolutions in general and the 25th January Revolution in particular. The research aims to conclude their symbolic and expressive connotations and preserve their pictures after erasing some of them and employ them based on an innovative artistic vision in the Painting teaching field by using the collage style during an experiment by students at the faculty of Specific Education, Assiut University. The research aims to enrich the artistic expression in the Painting teaching field through benefiting from the symbolic and expressive connotations of selections of graffiti of the Arab revolutions. The research assumes that it is possible to find out innovated fine-art based solutions in the Painting teaching field through benefiting from graffiti of the Arab revolutions. The researcher has used the descriptive approach “survey technique” in the theoretical fieldwork; the deductive and analytical technique and the experimentation approach in carrying out the students' experiment. The research findings emphasize that the symbolic and expressive connotations of graffiti of the Arab revolutions have helped produce creative pictures in the Painting teaching field in terms of the shape and the configuration. The research recommends the reformation of some graffiti of January 25 revolution by using materials that resist the erosion factors in different areas of Egyptian squares and governorates.
Research Authors
Dr.Yasser Mohamed Fadl
Research Department
Research Journal
International Journal of Arts and Commerce
Research Member
Research Pages
pp.12
Research Publisher
Dr. Andrew Christopher
Research Rank
1
Research Vol
ISSN: 1929-7106
Research Website
76'Westoe Road, South Shields-United Kingdom
Research Year
2013

( عنوان البحث )

فن النحت بين الثقافات العربية والغربية

Research Abstract
يتناول البحث خصائص وسمات الميراث الثقافي الحضاري للشعوب العربية ومن ثم إلقاء الضوء على الروافد المشتركة للثقافة العربية وكذلك ريادة و توصيف المحتوى الثقافي والتقني لفن النحت بين الشعوب العربية والغربية من خلال دور الحضارات القديمة وتأثيرها على هوية فن النحت الحديث وصياغة أنماطه الفكرية والتقنية ، توضيح عمق وملامح الفجوة في الوعي الفني والثقافة الفنية بين الشعوب العربية والغربية لكل من الفنان والناقد والمتلقي . - طرح مسئولية الفنان ودورة اتجاه المتلقي للكشف عن إمكانيات اللغة النحتية المتضمنة الأصالة والمعاصرة فى آن واحد ليصبح إبداع الفنان نتاج بحث وتنقيب ذاتي قبل الطرح والعرض على المتلقى. - من ثم التأكيد على الدور المنوط بالناقد الفني فى التواصل الفعال ما بين الفنان المبدع والمتلقي الواعي بإدراك أهمية الحركة النقدية . - وكذلك دور مؤسسات الدولة ومسئولياتها تجاه الحركة الفنية وإعلاء أهم رموزها محليا وعالميا ورعاية و دعم شباب المبدعين من الفنانين وأخيرا تتضمن الورقة البحثية وجهة نظر الباحث في توصيف الفارق في الوعي بالفن بين الشعوب العربية والغربية مع طرح الأسباب لمحاولة إدراك نقاط الضعف والتأكيد على نقاط القوة . The research deals with characteristics and attributes of the cultural heritage of civilization of the Arab peoples, and then focus on the tributaries of the common Arab culture as well as leadership and descriptions of cultural and technical content of sculpture between the Western and Arab peoples through the role of ancient civilizations and their effect on the identity of modern sculpture and the formulation of intellectual and technical patterns, to clarify the depth and features the awareness of the technical and artistic culture gap between the peoples of Arab and Western for both the artist, critic and the receiver. - Clarification the artist responsibility and its role towards the recipient to detect the capabilities of sculpture included tradition and Contemporary at the same time to become the artist creation provided with an artist's personal academic research before the presentation on the receiver. - And then emphasize the communication role of the art critic between the creative artist and the recipient.- As well as the role of state institutions and their responsibilities towards the artistic movement and take care of and support young creative artists Finally, the researcher's paper include the researcher point of view in describing the difference in the awareness of art among the Arab peoples and Western, and view of the reasons to try to understand the weaknesses and strengths points.
Research Authors
ممدوح محمد سلطان الكوك ـ مدرس النحت بكلية التربية النوعية ـ قسم التربية الفنية جامعة أسيوط
Research Journal
الملتقي الدولي الثاني للفنون التشكيلية
حوار جنوب – جنوب
Research Rank
1
Research Website
كلية التربية النوعية جامعة أسيوط
Research Year
2010

Methods of pouring paint colors as an entrance to enrich abstract expression on the surface of the painting and ceramic plate

Research Abstract

The method of pouring colors on the surface of the painting and the ceramic plate provided new ways to deal with colors from the point of view of abstract expressions. Hence the interest of the researchers in employing the special aesthetics of methods of pouring colors of ceramic paints and acrylic colors and employing color values ​​to create color formations with expressive and abstract features, by photographing those color formations, and confirming the visual perceptions resulting from pouring methods using digital techniques, and then reprinting them on Canvases as plastic paintings, and the research followed an experimental methodology, through which they presented a self-experiment in the style of pouring colors.

The research made a recommendation for studies that deal with the psychological analysis of personality using color formations as a result of the subjective experience of the research and the implications and meanings they contain as projective cards in art therapy.

key words: " Pouring colors", " abstract expressionism ", " surface of the painting ", " ceramic plate "

Research Authors
سماح محمد عبد الناصرالشريف- مدرس مساعد بكلية التربية النوعية-جامعة أسيوط
Research Date
Research Department
Research File
Research Journal
Journal of Namibian Studies
Research Member
Research Pages
2385–2410
Research Publisher
https://namibian-studies.com/index.php/JNS/article/view/1513/1089
Research Rank
Q1 - Scopus
Research Vol
34
Research Website
كلية التربية النوعية جامعة أسيوط
Research Year
2010

الثراء البصرى للمعالجات الخزفية بين التقنية والتجريب

Research Abstract
ملخص البحث سيظل فن الخزف فن الأسرار و التقنيات والأساليب المتجددة و المبتكرة رغم عراقته التي تمتد إلى زمن الإنسان الأول لقد كان الخزف من الفنون التشكيلية المتصلة اتصالاً وثيقاً بحيـاة النـاس " لذلك ذادت أهمية فن الخزف في القرن العشرين ونظمت له الدراسات والبحوث الخاصة المرتبطة بفنون و صناعة الخزف في العالم و تقوم الدراسة على افتراض أن استخدام المداخل التجريبية فى مجال الخزف يمكن أن يسهم فى تطوير تقنيات تثرى القيم التعبيرية لمعالجة سطح المنتج الخزفي بأسلوب معاصر ويمكن إن يحدث ذلك من خلال الإطلاع على المستحدثات التقنية الغربية والاستفادة منها فى فن الخزف باعتباره فن تعبيري يربط بين الطينات وخامات أخرى مضافة طبيعية وصناعية وأجزاء سابقة التجهيز وعناصر تحترق مع الخزف لتترك بصماتها على سطوحه، ومن هذه المستحدثات التقنية صنع أقلام تصلح للرسم والتلوين على السطح الخزفي فمن المعروف أن الأقلام الرصاص بعد الرسم بها على السطح الخزفي تتطاير أثناء عملية الحرق أما هذه الأقلام المبتكرة فأنها ترسم وتلون بمجموعه لا نهائية من الدرجات اللونية يقوم بتركيبها الفنان كما أن هذه الأقلام يصنع منها ألوان تحت الطلاء وألوان شمع وألوان مائية وحبر وتعطى بعد الرسم بها وحرقها نتائج رائعة كما إنها تعطى للخزاف قدر اكبر للتحكم فى سمك الخطوط والظل والنور أكثر مما تحققه الفرشاة ويتناول البحث التعرف على هذه الأقلام وكيفية تصنيعها و بعض القطع المنفذة باستخدامها .   Visual richness of technical ceramic between processors and experimentation Ceramic art will remain the art of secrets, techniques, renewable and creative methods although it's deep rooted which extends to the first human age. Ceramic art was one of the fine arts which closely related to people's lives So the importance of ceramic art in the twentieth century was increased And organized for it the studies and researches which related to the arts And ceramics industry in the world The study is based on the assumption that the use of experimental approaches in the field of ceramics can contribute to develop techniques enriching the expressive values to the surface treatment of the Ceramic product in contemporary style. This can happen through access to the western Innovations technology and take benefit from it in ceramic art as the art of expressive linking between clays and other natural or industrial additives raw materials, and prefabricated parts and components burn with ceramic to leave their mark on the surfaces. It is known that after drawing with pencils on the Ceramic surface it volatilized during the burning process but this innovative pencils can draw and color in an infinite range of tones installed by the artist himself And we can made an under glaze colors, water colors, oil pastel colors and ink. And after drawing using it and burning it gives us great result It also gives the potter greater thickness, control lines, shadow and light more than achieved by the brush And the research deals with knowing these pencils and how to manufacture it and some works painted with it.
Research Authors
د/عبير عيسى ادم مختار - مدرس الخزف بقسم التربية الفنية - التربية النوعية – جامعة أسيوط
Research Journal
المؤتمر الدولي الثالث (حوار جنوب- جنوب)بعنوان الفنون التشكيلية والمتغيرات العالمية
Research Rank
3
Research Website
كلية التربية النوعية جامعة أسيوط
Research Year
2012

صياغة فنية تشكيلية لتدوير بعض مخلفات مصانع الملابس(السوست) بما يخدم المشروعات الصغيرة

Research Abstract
مخلص البحث : لا شك ان مكملات الملابس لها اثر كبير على المظهر الملبسى هذا الى جانب اعتبارها من العوامل الهامة التي توضح مدي التقدم الحضاري والانتعاش الاقتصادي لزي بلد من البلدان0 وتعتبر ظاهرة التزين والتحلي ظاهرة انسانية انطبع بها الانسان منذ القدم 0واحتياج الانسان للجمال والزينة اكثر من مجرد رغبة في اتباع الموضة وانما رغبة اساسية في التزين نفسة كاسلوب للتعبير عن شخصيتة ومعتقداتة0وايضا لتجميل وتزين جسدة0 واصبح تصميم المكملات الملبسية الان من الفنون التي احتلت مركزا هاما في ميدان التصميم لما لها من اثر علي اظهار جمال الملبس واناقتة والظهور بمظهر متجدد دائما0وايضا انعكس ذلك علي النواحي الاقتصادية حيث اصبح المكمل من بين وسائل الترشيد في المجال الملبسي0 ايضا اتجهة الدولة في الاونة الاخيرة للاهتمام بمجال خدمة البيئة وتنمية المجتمع وتشجيع المشاريع الخاصة باعادة تدوير مخلفات المصانع0 ويتناول البحث الحالي اعادة تدويربعض مخلفات مصانع الملابس مثل(السوست- بقايا الاقمشة – بقايا الجلود –الازرار الغيرصالحة 0000الخ)وتوظيفها بطريقة مبتكرة الي مكملات ملبسية للمساهمة في حماية البيئة كما يمكن ان تكون نواة لمشاريع صغيرة للخريجات تساهم في رفع الدخل القومي وكذلك التنمية الاقتصادية المحلية0   الهدم وإعادة البناء (التفكيكيه) كإتجاه لتصميم الازياء د/ عمرو محمد جمال الدين حسونه - قسم الملابس الجاهزة - كلية الفنون التطبيقية - جامعة حلوان – جيزة - مصر. ملخص البحث يهتم هذا البحث بدراسة أحد الاتجاهات الفنية التى تأثر بها وأتبعها بعض مصممى الازياء خلال القرن الحادى والعشرين والتى تتمثل فى الهدم وإعادة البناء. فتتلخص مشكلة البحث فى الاتى:- • رصد هذا الاتجاه من حيث (النشأة-التطور-المكان). • ما هى السمات التى يتميز بها هذا الاتجاه الفنى. • من هم مصممى الازياء الذين أتبعوا هذا الاتجاه. الهدف من الدراسة:- • تحليل لبعض أعمال مصممى الازياء الذين تأثرو بهذا الاتجاه. • تطبيق مبادئ هذا الاتجاه فى تصميم الملابس . الكلمات المفتاحية:- • تصميم الازياء . • الهدم وإعادة البناء (التفكيكيه). • إتجاه. "TREND OF DECONSTRUCTION AND CONSTRUCTION AS A SOURCE FOR FASHION DESIGN." ABSTRACT:- STUDY IS CONCERNED WITH STUDYING ON OF THE TREND ART IS INFLUENCED BY FASHION DESIGNERS AND FOLLOW THROUGH THE TWENTIETH ONE CENTURY ,WHICH IS DECONSTRUCTION AND CONSTRUCTION. THE PROBLEM OF RESEARCH IN THE FOLLOWING:- MONITOR THIS TREND IN TERMS OF (EVOLUTION – DEVELOPMENT – LOCATION ). WHAT ARE THE GENERAL FEATURES WHICH CHARACTERIZE THIS ART REND. WHO ARE THE FASHION DESIGNERS FOLLOWED THIS TREND IN THEIR WORK. THE AIMS OF THE STUDY:- ANALYSIS SOME DESIGNS OF FASHION DESIGNERS THAT USE THIS ART TREND. USED THIS TREND AS A SOURCE FOR THE CREATION AND DESIGN ON THE DRESS-FORM. KEY WORDS:- DECONSTRUCTION AND CONSTRUCTION. FASHION DESIGN. DESIGN ON THE DRESS-FORM. TREND
Research Authors
د/ياسمين احمد محمود الكحكي - المدرس بقسم الاقتصاد المنزلي-كلية التربية النوعية-جامعة اسيوط
Research Department
Research Journal
المؤتمر الدولي الثالث (حوار جنوب- جنوب)بعنوان الفنون التشكيلية والمتغيرات العالمية
Research Member
Research Rank
3
Research Website
كلية التربية النوعية جامعة أسيوط
Research Year
2012

" الرؤية الإبداعية للمستهلكات البيئية وأثرها على الصياغات التشكيلية للنحت البارز الحديث والمعاصر"

Research Abstract
ملخص البحث شهد النحت البارز في القرن العشرين متغيرات كثيرة ، أدت تلك المتغيرات إلى تطور النحت البارز في صياغاته التشكيلية ، تحول فيها النحات إلى الأشكال المجردة والتعبير عن المفاهيم والمضامين دون الموضوع . ونتيجة للتطور العلمي والتقدم الصناعي ظهرت تجارب متنوعة للفنان مع الخامات والتقنيات المستحدثة والتي وجد فيها قيم جمالية ، فأصبح متاح للنحات العمل بخامات تشكيلية غريبة على النحت البارز كمستهلكات البيئة المختلفة مثل (المواسير والحبال والخامات جاهزة الصنع كالحديد ومخلفات الصناعة وغيرها مثل شرائح شفافة ومعادن وأسلاك وبلاستيكات وخردة وجلود كما في الأعمال البنائية . والتنوع في الخامات أدى إلى تنوع رؤية النحات في صياغة تلك الخامات فتعددت أساليب التشكيل كالتجميع والتركيب ، معتمدا على توظيف التقنيات الحديثة كاللحام واستخدام المكابس الإلية وغيرها ....، فالخامات والتقنيات الحديثة أدت إلى إطلاق العنان لطاقات النحات الإبداعية مما اثر على الصياغات التشكيلية للنحت البارز المتعارف عليها قديما المستخدم فيها الخامات التقليدية من خامات صلبة وخامات رخوة. ولتعدد الحركات الفنية في وتبنى كل حركة قضية فكرية أو فلسفية اثر على صياغات النحت البارز ومن تلك الحركات المؤثرة في شكل النحت البارز من خلال استخدامات المستهلكات البيئية (التكعيبية Cubism، المستقبلية Futurism ، البنائية Constructivism، الدادية Dadaism، السريالية Surrealism ، فن التجميع بعد الحرب العالمية الثانية، والبوب Pop Art ، وفن المنيمال Minimal Art ، وغيرها......) ولتعدد الصياغات التشكيلية للنحت البارز في الفن الحديث تعد مصدراً للخبرات والمفاهيم التشكيلية كما يكمن أن يستفيد منها الدارس للنحت حيث أنها تعد إضافة لمفاهيم جديدة للممارسة النحت البارز. "Creative vision for consumers and environmental impact on the formulations of relief sculpture modern and contemporary" Saw relief sculpture in the twentieth century many variables, these variables led to the evolution of relief sculpture in Fine Siagath, turned to abstract shapes sculptor and express concepts and content without the subject. As a result of the development of scientific and industrial progress appeared a variety of experiences of the artist with raw materials and technologies and which found its aesthetic values, became available for the sculptor working ores plastic alien to the relief sculpture as consumers various environmental (such as pipes and ropes and raw materials prefabricated iron, industrial waste and other such segments transparent and metals, wires and Blastaikat and scrap The skins also in the construction business. And diversity in raw materials led to a diversity of vision sculptor in the formulation of these materials Vtaddt methods forming Kaltba and installation, depending on the employment of modern technologies Kallham and use pistons buttocks and other ...., Valkhamat and modern techniques led to unleash the energies sculptor creative, affecting formulations Fine Sculpture senior recognized an old traditional user of raw materials from solid materials and soft materials.The multiplicity of artistic movements in and built every movement cause intellectual or philosophical impact on formulations relief sculpture and those movements affecting the form of relief sculpture through use disposables environmental (Cubism Cubism, future Futurism, Constructivism Constructivism, Dada Dadaism, Surrealism Surrealism, the art collection after World War second, pop Pop Art, and art Almnimal Minimal Art, and other ......)And multiple formulations Fine Sculpture figure in modern art is a source of expertise and concepts Fine also lies to benefit student of sculpture as it is added to the new concepts of exercise relief sculpture
Research Authors
د / محمد محمد عبد الحكيم عبد الغنى - مدرس النحت بقسم التربية الفنية -كلية التربية النوعية – جامعة أسيوط
Research Journal
المؤتمر الدولي الثالث (حوار جنوب-حنوب)بعنوان الفنون التشكيلية والمتغيرات العالمية
Research Rank
3
Research Website
كلية التربية النوعية جامعة اسيوط
Research Year
2012

المؤثرات الجمالية لفن النحت البارز على العمارة

Research Abstract
ملخص البحث : منذ أن ازدهرت الحضارات الإنسانية ارتبط فن النحت البارز بالعمارة ارتباطاً وثيقا مما ساعد الإنسان المعاصر على فهم ما كان يحدث في العالم القديم ولهذا فقد هيأت فنون العمارة مساحات متنوعة كالمربع والمستطيل والدائرة والمثلث وتنوعت هذه المساحات مابين المسطحات المستوية أو المحدبة أو المقعرة ومابين هذا التنوع تنوعت الخامات مابين الخامات الطبيعية كالأحجار والأخشاب والخامات المعدنية كالبرونز والحديد واللدائن والتي كان لها تأثير مهم على تطور وسائل الأداء في فن النحت البارز .لقد أصبحت العمارة منبرا لفن النحت البارز نظراً لطبيعتها الوظيفية سواء على الواجهات الخارجية أو في الطرقات الداخلية لهذه المباني المعمارية ولذلك فإن فن النحت البارز ساهم في إثراء تلك المباني بالقيم الجمالية التي جمعت بين الشكل والمضمون وتنوعت ما بين القيم الزخرفية التي تم توظيفها لتكمل الوحدات المعمارية أو القيم التعبيرية ممثلة في اللوحات الجدارية التي تعبر عن المضمون الاجتماعي لمعظم الأحداث الاجتماعية التي شهدتها تلك الحضارات الإنسانية.لقد تميز فن النحت البارز برؤى تشكيلية متجددة عبر العصور تزامنت مع تطور فن العمارة والذي ارتبط بالممارسات الاجتماعية في شتى المجالات كالأبنية التذكارية أو المنشآت الرياضية أو الثقافية أو عمارة المقابر والمعابد والكنائس وعمارة المساجد ثم التكوينات المعمارية للأنصبة التذكارية التي شهدتها المجتمعات الحديثة لتخليد الأحداث القومية. لقد شهدت تكوينات النحت البارز كافة القيم التشكيلية كالخط والنقطة والعلاقة بين الكتل المتراكبة والفراغ على مسطح التكوين وساهمت تلك القيم التشكيلية في الإحساس بالحركة والسكون والاتزان الملموس أو الاتزان المحسوس إلى جانب كيفية توظيف المنظور العلمي في تكوينات فن النحت البارز والتي تنوعت بتنوع العقيدة والديانة والمضمون الثقافي للحضارة حيث أن تصميم المنشآت المعمارية يخضع لقواعد المنظور العلمي الذي يراعي العلاقة الجمالية بين المشاهد وتكوينات النحت البارز على الواجهات وعلى الرغم من ظهور اتجاهات حديثة في فن العمارة نظرا لظهور خامات جديدة ساعدت على ظهور أنماط معمارية تتمشى مع الثورة العلمية والتكنولوجية فإن فن النحت تفاعل مع تلك الخامات وحفل القرن العشرين برؤى تشكيلية جديدة تؤكد على أن المؤثرات الجمالية بين فن النحت البارز و العمارة . Aesthetic effects prominent sculpture architecture Since that flourished human civilizations associated Sculpture prominent architecture closely helping modern man to understand what was happening in the ancient world and this has created architecture spaces variety Kalmrba and rectangle and circle and triangle and varied these spaces between surfaces flat or convex or concave and between this diversity varied raw materials between natural raw materials such as stones, wood and mineral ores Kalprunz, iron and plastics, which have had a significant impact on the evolution of the means of performance in the art of relief sculpture. Has become architecture platform sculpture prominent because of their functional both on the exterior or the internal road to this architectural buildings therefore Sculpture senior contributed to the enrichment of those buildings values aesthetic collected between form and content, and varied between values decorative been employed to complement units architectural or expressive values represented in the mural paintings that reflect the social content of most social events in those civilizations. We distinguish Sculpture prominent visions plastic renewed through the ages coincided with the development of architecture, which has been associated practices social in various fields Kalabnah Memorial or sports facilities, cultural or building tombs and temples, churches and mosque architecture and configurations architectural scale of Memorial witnessed by modern societies to commemorate national events. I have seen configurations relief sculpture all values Fine Kalakh point and the relationship between the blocks overlapped and void on the flat configuration and contributed those values Fine in the sense of movement and stillness and poise concrete or equilibrium sensible addition to how to employ the scientific outlook in configurations sculpture prominent and varied diversity of belief and religion and cultural content of civilization Since the design of architectural structures is subject to the rules of the scientific outlook that takes into account the relationship aesthetic between the viewer and configurations relief sculpture on the facades and despite the emergence of trends in architecture due to the emergence ores new helped the emergence of architectural styles consistent with scientific and technological revolution, the sculpture interact with those materials The ceremony of the twentieth century new Fine visions emphasize that the aesthetic effects of prominent between Sculpture and Architecture
Research Authors
أ. م . د/ أماني زيدان عبد الله-أستاذ مساعد النحت البارز والميدالية كلية التربية النوعية – جامعة أسيوط
ووكيل الكلية لشئون الدراسات العليا
Research Journal
المؤتمر الدولي الثالث (حوار جنوب-جنوب)بعنوان الفنون التشكيلية والمتغيرات العالمية
Research Rank
3
Research Website
كلية التربية النوعية جامعة أسيوط
Research Year
2012

المتغيرات العالمية وأثرها على مفهوم الكتلة والفراغ في فن النحت الحديث

Research Abstract
ملخص البحث شهد فن النحت الحديث خلال القرن العشرين تطوراً ملحوظاً في العلاقة بين الكتلة والفراغ وذلك مع ظهور الاتجاهات الفنية الحديثة التي تزامن ظهورها مع كثيراً من المتغيرات العالمية أهمها ظهور الأيدلوجيات السياسية كالرأسمالية في أوربا وأمريكا الشمالية والشيوعية في الاتحاد السوفيتي وبعض دول أوربا وأمريكا اللاتينية حيث بدأت تلك المتغيرات في صراع ثقافي وعلمي واقتصادي ساهم في إثراء حركة الفنون التشكيلية بوجه عام وفن النحت بوجه خاص وظهر كثير من النحاتين يحاولون الخروج من الأساليب الفنية التي كانت تحرص على المحاكاه الدقيقة للعضوية لكن الاتجاهات الفنية الحديثة تأثرت بالمكتشفات العلمية والتي زودت الفنان برؤية بصرية لم يكن يراها بالعين المجردة فكان التركيز على مفهوم الكتلة والفراغ في التكوين النحتي هو المحرك الأول للنحات فظهر النحات "برانكوزى " مستخدما لغة التبسيط والتلخيص في الكتلة . وقدم" البرتو جاكوميتى " تجربة رائعة في اختزال العضوية في إطار من التصوف والرهبة على تكويناته التي اتسمت بالطابع السريالي وفى انجلترا ظهر "هنري مور" بتكويناته المستوحاة من الطبيعة خاصة العلاقات التشكيلية للجبال ومكوناتها والتي تتسم بمرونة الخط والفراغات الكائنة بها ،ليقدم نموذجاً رائعاً فى فهم الكتلة والفراغ فى التكوين النحتي . لقد كانت للحرب العالمية الأولى والثانية تأثيرها البالغ على مفهوم الكتلة والفراغ في التكوين النحتي بل وصل الصراع بين الايدولوجية الرأسمالية والايدولوجية الشيوعية إلى الفن التشكيلي فظهرت مدرسة باريس ومدرسة نيويورك ومحاولة إغراء كثير من النحاتين لتبني وجهة نظرهاً ومن هذا السياق ظهر مفهوم الكتلة والفراغ في فن النحت معبراً عن هذه المتغيرات العالمية والتي ساهمت في تكوينات نحتية جديدة تزامنت مع ثورة الخامات والأدوات التي أتاحت للنحات تقديم رؤى جديدة كالبراويز والألمونيوم والنحاس والاستانليس ستيل وكثير من الخامات الطبيعية كالأحجار والأخشاب والتي مكنت النحات من إبداع تكوينات جديدة تميزت بالعلاقات الجمالية بين الكتلة والفراغ .   Global Changes and their impact on the concept of mass and void in the modern sculpture art Saw modern art of sculpture in the twentieth century a remarkable development in the relationship between mass and void and with the emergence of trends of modern art which coincided appearance with a lot of global variables most important appearance ideologies political like Capitalism in Europe and North America and communism in the Soviet Union and some countries in Europe and Latin America where it started those variables in cultural conflict and scientific and economic contributed to the enrichment of movement arts in general and sculpture in particular, and appeared many sculptors trying to get out of the techniques that were keen on simulation minute for membership but trends of modern art influenced Scientific discoveries and provided to the artist to see visual not see with the naked eye was to focus on the concept of mass and void in the sculptural composition is the first driver of the sculptor appeared sculptor "Brancusi" using language simplification and summary in the cluster . The "Alberto Jacomity" a wonderful experience in reducing membership in the framework of mysticism and awe on Tequenath characterized by nature surrealist In England appeared "Henry Moore" Petkoinath nature-inspired private relations Fine mountain and components and that flexible line and spaces located her, provides an excellent example to understand mass and void in the sculptural composition. It was the First World War and the second impact of the concept of mass and void in the configuration sculptured but arrived conflict between ideology of capitalism and ideology of communism to art appeared School of Paris and New York school and trying to lure many of the sculptors to adopt their point of view and from this context The concept of mass and void in the art of sculpture expressing this global variables that contributed to the configurations sculptural new coincided with the revolution of materials and tools that allowed the sculptor provide new insights Frames , Aluminum, Copper, Stainless steel and many natural raw materials such as stones, wood and which enabled the sculptor of creativity new configurations characterized relations aesthetic between mass and void
Research Authors
السيد الأستاذ الدكتور/ منصور المنسي - أستاذ النحت – عميد كلية التربية النوعية – جامعة أسيوط
Research Journal
المؤتمر الدولي الثالث _حوار جنوب-جنوب)بعنوان الفنون التشكيلية والمتغيرات العالمية
Research Rank
3
Research Website
كلية التربية النوعية جامعة أسيوط
Research Year
2012
Subscribe to